EsTAcción Alameda surge con el objetivo de acercar la escena contemporánea al público más joven, prestando especial atención a sus intereses, lenguajes y desafíos.
Un trayecto de ida y vuelta, de formación y mediación artística destinado a adolescentes de la ciudad de Sevilla. Un taller inmersivo/inversivo para incentivar a los más jóvenes a que vayan al teatro, sean capaces de enlazarlo con otras corrientes artísticas y establecer una conexión entre las artes escénicas y su comunidad.
¿CÓMO SALVAR EL TEATRO CON EL USO DE LAS REDES SOCIALES?
He sido invitado para dar una charla presencial a los jóvenes talentos que forman parte del proyecto @estaccionalameda junto a la compañía de teatro @unproyectocorriente dentro del ciclo #TEATReVES con el apoyo del @teatroalamedasevilla en El Centro Cívico Las Sirenas, en Sevilla.
Mi aporte ha sido totalmente práctico, proponiendo una idea de libre desarrollo creativo para los jóvenes actores con un #microteatro pero con la peculiaridad de hacer #teatrodigital
Han sido las dos horas más bellas de mi vida robando la atención y entrega de los jóvenes en mi propuesta de prácticas en algo tan hermoso y necesario como lo son las artes escénicas.
EL OBJETIVO
Para apoyar el objetivo del laboratorio EsTAcción Alameda, he aportado la enseñanza en el uso de herramientas digitales, dirigiendo la atención a los alumnos para desarrollar habilidades con las que vean otra posibilidad de hacer teatro y puedan crear una propuesta diferente.
Su tarea fue hacer la construcción de escenas (sketchs de un minuto), a partir de los últimos estados de Instagram, fotos o tuits con ideas de construcción de escenas sugeridas por sus compañeros que hacían de espectadores dentro del taller.
El laboratorio de creación y mediación cultural para jóvenes a través de las artes escénicas con el apoyo de Teatro Alameda de Sevilla se desarrollará hasta el mes de diciembre invitando a los jóvenes a conocer el teatro a un lado y al otro de la butaca.
En el garaje del Puerto de Huelva del 2 al 18 de septiembre de 2021, es escenario de las tendencias más modernas de las artes escénicas de Andalucía, así como los resultados de la residencia artística un grupo de artistas y sus compañías han estado trabajando en el programa Ágora durante el verano.
El 9 de septiembre en Las Cocheras del Puerto de Huelva, a las 22:00h. Se presentará Constante Atardecer / Everlasting Dusk, obra del actor y dramaturgo sevillano Juan Luis Corrientes.
El fin, es hacer volar a nuestro inconsciente, hacernos valorar la felicidad como el verdadero nexo de unión entre el alma y el cuerpo.
Constante Atardecer / Everlasting Dusk pretende sacudir y la vez calmar a nuestros demonios, con la esperanza de que se alejen los más rebeldes antes de que desvanezca totalmente el sol.
¿Cómo puede ser esto posible?
Meses de investigación han sido necesarios para lograr tocar la fibra más profunda del corazón del espectador. Sumando el apoyo de un gran equipo y con el espacio concedido por el programa de residencias artísticas ÁGORA de Agencia Andaluza Instituciones Culturales Permitiéndose que éste espectáculo deje de ser un sueño, en el cuál la alquimia de la felicidad asegura conseguirse.
Del 3 al 16 de agosto se celebrará en Vejer de la Frontera (Cádiz) la segunda edición de Vejer Summer Gallery. Más de 15 diseñadores, artistas y artesanos andaluces presentarán sus propuestas creativas en este destino turístico emergente y ejemplo de sostenibilidad turística y ambiental.
Pablo Little, Balcris, Jaime Abau, Wigan, Jesus Gomez, Antonio Bellido, Monteblanco y artesanos de ocho provincias de Andalucía, entre ellos otros creativos independientes, participarán en la segunda edición de este Pop Up que fusiona el diseño y la moda a nivel nacional.
Los participantes mostrarán trabajos de cerámica, diseño de moda, de arquitectura, el diseño de interiores, el arte y los productos básicos de la vida de este espacio ubicado en la calle Eduardo Castrillón Shelly 24ª de Vejer.
DETALLES DE ARTESANIAS FAJALUZA
Vejer Summer Gallery se ha convertido en una cita especial con la artesanía, arte, moda y diseño emergente, con una apuesta fundamental por la ecomoda y el estilo de vida slow.
PERFIL DE ALGUNOS ARTISTAS Y ARTESANOS PARTICIPANTES
De lujo la inauguración de La Unión Flamenca by We Love Flamenco en Casa Palacio Atalayuela. Y excelente la acogida del pueblo de Los Palacios que en esta primera edición de su pasarela flamenca en los días 28 y 29 de Mayo se marcó en el calendario, luego de haber estado esperando más de un año para que este evento pudiese realizarse.
Tras tener que suspenderse el año pasado por la pandemia, el Ayuntamiento de Los Palacios y Villafranca no ha querido dejar pasar la oportunidad de apoyar a este sector con dos días de desfiles dónde se verán las propuestas de 15 marcas andaluzas.
Un evento que indudablemente tiene una carga simbólica para la moda en Andalucía importante.
La empresaria y modelo Laura Sánchez, directora de GO! Eventos y Comunicación, empresa organizadora de los desfiles, ha querido remarcar “la valentía del Excmo Ayuntamiento de los Palacios al crear este evento que, con las limitaciones de aforo, así como que se desarrolla todo en exteriores en un entorno precioso y cumpliendo las normas de prevención Covid19, ha demostrado que ya podemos tener una cierta normalidad y que todos los sectores implicados tienen que volver a estar presentes en los círculos comerciales, y tener de nuevo, cercanía con su público y clientes. Hoy es un día especial para la moda flamenca en la provincia de Sevilla ya que es el primer evento que se hace de estas características después de 14 meses”.
Look de Laura Sánchez: vestido de Cupid Killer.
En la parte social, La Unión Flamenca ha contado con la participación de Alma Bollo, hija del fallecido Chiquetete y Raquel Bollo, que ha lucido los vestidos en pasarela en su faceta como modelo profesional. La cita ha congregado también a numerosos rostros conocidos como Jorge Cadaval del grupo humorístico Los Morancos que ha asistido junto a su marido Ken Appledorn.
El mundo del flamenco ha estado ampliamente representado por el cantaor Manuel Lombo, o el grupo de sevillanas Las Carlotas, así como la artista de la copla Charo Reina y la bailaora Pastora Galván.
Un front row estuvo muy atento a todas las novedades que trae esta temporada la moda de inspiración flamenca para los eventos de primavera/ verano. Todo comenzó con la colección en pasarela ha sido la de la diseñadora de la tierra Alba Calerón. La palaciega dio continuidad a su última colección presentada en el 2020: faldas de gran vuelo rematadas con grandes volantes, tejidos lisos predominando los tonos pastel para presentar una mujer flamenca coqueta y elegante.
Cambiando totalmente de tercio llegaron los diseños de Antonio Arcos, diseñador con sello propio, excéntrico y provocador, sigue mostrando una flamenca sin tapujos que ya vimos en la puesta de largo de POSE su primera colección que presentó en VIVA by WLF.
“Manolete” presento su inspiración sevillana pero sin dejar de lado la esencia de su firma transformista.
La emblemática firma Lola Azahares ha presentado trajes de flamenca inspirados en la colección Chamán de We Love Flamenco 2020 y cinco vestidos de invitadas para las celebraciones de primavera. Ángela Campos, diseñadora de las Cabezas de San Juan, puso sobre la pasarela vestidos muy aflamencados, fieles a su sello, sensuales, con encajes y brocados que buscan realzar la sensualidad femenina.
Cayendo la tarde y como penúltimo desfile vimos a Beluñí ( reina en idioma calé) del diseñador autóctono Jesús Morilla, con batas, faldas y trajes de colores vivos y pasteles: Tejidos elaborados como gasas y organzas que realzan los volúmenes.
El turno de la flamenca romera llegaba de la mano de Pepa Garrido que ha mostrado propuestas camperas y estilismos rocieros: faldas con vuelo, camisas y vestidos cómodos con el sabor flamenco característico de esta firma
“Todos queremos volver a la normalidad, queremos ser felices y vivir, conforme a nos vayan indicando las autoridades sanitarias. Hay sectores que lo han pasado muy mal, como puede ser la moda y nos hace mucha ilusión poner de nuestra parte para que esta pasarela sea un punto de inflexión y en otros sitios se animen a realizar pasarelas ” comentó el Alcalde de Los Palacios y Villafranca Juan Manuel Valle.
Imágenes de la inauguración con Javier Villa Dir. @goeventosycomunicacion y el alcalde Juan Manuel Valle.
Los dos día de la jornada fueron por todo lo alto con la muestra primaveral con grandes diseñadores del sector #modaFlamenca
El DSM es un congreso de marketing digital que se desarrolla en streaming, en la cita participan líderes del sector del marketing, la comunicación y la publicidad. En el evento se presentarán las últimas tecnologías, estrategias y tendencias que son de utilidad en la publicidad online para aumentar el alcance y notoriedad de la marca y las tasas de conversión en Internet.
Por lo tanto, en este evento, aprendemos las estrategias más efectivas para desarrollo planes de marketing, embudos de conversión, anuncios de Google, anuncios de YouTube, anuncios de Facebook e Instagram, LinkedIn y marketing por correo electrónico.
SOBRE LA EXPERIENCIA
El 6 de Mayo 2021, durante la participación en el evento entré en el ranking de los 12 usuarios que estuvo recibiendo más interacciones en #CongresoDSM21 organizado por Miguel Florido, Consultor de Marketing Digital y Social Media y director de la Escuela Marketing and Web.
La data ha sido extraída de la herramienta Metricool.
CARACTERISTICAS DEL CONGRESO
Es un congreso gratuito pensando tanto para empresas y freelance que quieran aumentar la visibilidad y las ventas de su marca en internet, como para profesionales que quieran mejorar sus conocimientos de publicidad online, una de las áreas más demandadas por las empresas.
CON QUE NOS ACTUALIZAMOS
A continuación destaco unas notas de la ponencia del profesor universitario y experto en consultoría Pedro Roja @SeniorManager sobre Instagram y el funcionamiento de su algoritmo.
🎯 Usar variantes de hashtags ” con tilde y sin tilde” es recomendable.
🎯 Las publicaciones se pueden perfectamente editar y reactivar renovando el texto y los hashtag.
🎯 Utiliza la ubicación para ayudar a las personas a encontrarte y lograr mayor visibilidad.
🎯 Motiva a que te sigan colocando un hashtag en la biografía que apunte el contenido con el que pueden informarse sobre tu producto o servicio.
🎯 De dónde provienen tus seguidores y quiénes son definirá si eres apropiado para una campaña de Influencer Marketing.
🎯 El tiempo que pasa la persona viendo o leyendo tu publicación es lo que toma relevancia para Instagram.
El Digital Booster es un experto en marketing digital que se especializa en el método Boost. El experto se dedica al desarrollo de marcas y empresas a través de las comunidades privadas de creadores de contenido. Estas comunidades realizan la comunicación y promoción de marca frente a la audiencia.
PARA QUE UN DIGITAL BOOSTER
El objetivo de Digital Booster es ayudarle a crear una comunidad de socios que se adapte perfectamente a sus necesidades y objetivos, diseñar e implementar estrategias promocionales con resultados prácticos.
El Digital Booster lo guiará en el proceso de establecer un plan promocional que se adapte a sus necesidades para crear y fortalecer su estrategia digital. Establece conexiones, costos y parámetros para cada procedimiento con la ayuda de expertos para desarrollar un plan de acción sólido.
Un Digital Booster lo ayudará a generar un entorno ideal para que sus socios creen y compartan contenido para su marca, atrayendo así nuevas audiencias y aumentando las ventas a través de sugerencias sinceras y atractivas.
HABILIDADES COMO DIGITAL BOOSTER
Digital Booster no solo puede establecer una conexión exitosa entre la marca y el creador de contenido para establecer una buena relación de cooperación, sino que también tiene las habilidades y la experiencia que pueden aumentar la influencia de ambas partes frente a la audiencia.
Digital Booster es un experto en estrategia digital que se adapta a las necesidades y objetivos de cada marca, y crea un plan de acción único para cada una de sus colaboraciones a través del método de la plataforma digital principal.
Digital Booster no solo puede ayudarlo a interpretar los resultados, sino que también trabaja en estrecha colaboración con usted para mejorar los aspectos más necesarios y mostrar las estrategias más exitosas.
ESTUDIOS Y CERTIFICACIÓN BOOST MARKETING
El próximo 27 de Abril comenzarán las inscripciones del primer curso de Digital Booster School fundado por Jorge Urios, creador del software/plataforma/SaaS Filiatly e impulsado por la agencia Internacional especializada en los medios sociales de comunicación “The House”.
Te recomiendo ingresar en esta formación exclusiva en donde vas adquirir la habilidades profesionales, herramientas y la certificación de este perfil profesional de demanda en las empresas.
Agencia de marketing digital STRAT, SERENDIPIA Y THE HOUSE, son algunas de las que demandan el perfil Digital booster para clientes/marcas como MORRINSON, BIRRABOX, SENSUAL INTIM, SESEÑA o MUROEXE
El 2º Encuentro Internacional de Arte Comedia de Sevilla, se trata de un evento cultural que tiene como objetivo acercar el lenguaje del drama a todos los públicos en las principales ciudades de la época dorada.
Es un acercamiento a el arte de la máscara y su relación histórica, contemporánea crítica y revolucionaria en el ámbito social y actoral mediado por actuaciones en la calle y sala, masterclass, coloquios, construcción de máscaras, y comedia del arte para todos alrededor del mundo de la máscara.
LA PROPUESTA
Juan Luis Corrientes, director el encargado del proyecto Comedia del Arte De Sevilla, propone este encuentro para rescatar nuestro pasado, en ese momento había diferentes escenarios en la Sevilla de la época dorada, especialmente los seis corrales de la comedia.
Sevilla absorbe la memoria en el ambiente cultural, y durante los 6 días de la segunda semana de abril con una agenda teatral y el arte de hacer máscaras con dos compañías confirmadas con espectáculos increíbles, donde actuarán y compartirán con nosotros temas tan actuales como migración o los niños de la calle en Bolivia, toda *una re-evolución crítica y actual con la máscara.
EL OBJETIVO
El “Objetivo” del 2º Encuentro Internacional de Arte Comedia de Sevilla está muy claro, es ser el referente de la difusión del arte cómico en la industria del teatro y poner de relieve los talentos del país con una clara perspectiva internacional. Destaca y pone en valor la historia de los 7 corrales de comedia que existieron en Sevilla en el siglo XVI.
LA CITA
Del 6 al 11 de Abril 2021 se desarrollo en la capital andaluza este encuentro internacional para aprender la historia y el Arte de las máscaras 🎭
Organizado por Juan Luis Corrientes, Viento Sur Teatro, TNT ATALAYA, Ayuntamiento de Sevilla.
LOS ESPECTACULOS
Pudimos ver a la CompañiaTeatro Strappato (Bolivia) con la presentación en la sala VIENTO SUR TEATRO el espectáculo BETÚN, la triste realidad e historia de los niños de que viven en las calles de Bolivia, y el espectáculo Immigrant Song 2.0, pieza teatral inspirada en la inmigración y en un rey tribal de Burkina Faso por la Compañía Hellequin (Italia) en el teatro TNT ATALAYA.
Las Actividades al aire libre e interior cumplieron con todas las medidas de seguridad anticovid ✅
El Toniebox y su complemento Tonies es un sistema de audio digital que nació especialmente diseñado para niños. Está inspirado en Patric Faßbender. Patric Faßbender y Marcus Stahl cofundaron Boxine GmbH y desarrollaron este colorido cubo como audiolibro y estatuilla de sonido correspondiente.
ESCUCHAR Y JUGAR
Sus creadores combinaron escuchar y jugar, con este concepto intuitivo y simple: al colocar un pequeño personaje llamado Tonies en el dispositivo de sonido Toniebox, comenzó a contar una historia. Todas las funciones se operan presionando y apretando objetos sin la necesidad de una pantalla táctil, botones o controles.
Diseñado para las manitas de los niños e inspira su gusto por los sonidos y las historias. Pero causa tanto furor que hasta jóvenes y adultos que se la pasan de lujo con el juguete y no ha tardo en hacerse visible en TikTok en un video desafío con los influencers gemelos alemanes 𝐉𝐄𝐍𝐒 & 𝐉𝐀𝐍
El contenido se puede alojar en la “nube digital” o descargarse al almacenamiento interno de Toniebox y se puede reproducir sin conexión a Internet. El cubo de sonido es resistente y duradero y está cubierto con una tela suave pero duradera. Su batería se puede utilizar durante 7 horas, además de un conector para auriculares, puedes escuchar música sin interrupciones.
TONIE EN LA EDUCACIÓN
El juguete va mas allá porque es importante para el desarrollo del lenguaje. También estimula la imaginación y la creatividad, invita a las mentes jóvenes a soñar y abre las puertas a nuevas aventuras y mundos desconocidos.
CREAR CONTENIDO E HISTORIAS PERSONALES
Primero se proporcionarán audiolibros de historias famosas, pero también es posible crear contenido e historias personales grabando audio en un teléfono inteligente y luego emparejándolo con muñeca/os Tonies.
El Tonies y el Toniesbox juntos fueron galardonados en el German Design Award 2017
Un estudio dicta que El 75% de los usuarios están de acuerdo en que su principal motivo para utilizar TikTok es el entretenimiento. Esas son excelentes noticias para cualquier marca que busque llegar y comprometer a 100 millones de usuarios activos mensuales en Europa en el periodo previo a los eventos comerciales más importantes del año.
¿QUÉ ES TIKTOK?
TikToK es una plataforma muy popular porque permite a todo el mundo mostrar su creatividad. Es una aplicación de redes sociales donde los usuarios pueden subir videos cortos de 15 a 60 segundos. Es la plataforma que permite a sus usuarios crear videos compuestos de música, filtros, pegatinas y muchas otras herramientas.
La plataforma se lanzó por primera vez en 2014 y luego se llamó Musical.ly. Sin embargo, en 2018, fue adquirida por Bytedance. Más tarde, su fusión llevó al nacimiento de TikTok.
TikTok va dirigido principalmente a un público Centennial y joven (16-24 años). No obstante, a raíz del confinamiento, han entrado usuarios Millennials (25-31 años) donde prima la creatividad en la creación de vídeos. Estudios han corroborado que es capaz de influir en cada paso del proceso de compra del consumidor.
El descubrimiento, la investigación y la compra (Full Funnel), tiene un enorme potencial para la marca que busca maximizar su alcance durante los períodos de compras festivas como Halloween, el Black Friday o la Navidad.
La página ¨Para ti,¨ es donde los usuarios descubren nuevas tendencias, desafíos, tutoriales musicales y creadores de contenidos (Tiktokers). Dicha pestaña es el “epicentro” de TikTok y la comunidad pasá la mayor parte de su tiempo navegando por el feed. Aquí es donde se pueden descubrir las marcas.
Esto representa una gran oportunidad para que las marcas compartan su mensaje con un público muy participativo, compuesto por muchos miembros que no se pueden encontrar en otras plataformas.
Tiktok se ha ido convirtiendo en una parte esencial de muchas estrategias de marketing de una manera específica para los intereses de esa persona.
SOLUCIONES PARA TU ESTRATEGIA DE MARKETING EN TIKTOK
Produce vídeos verticales con sonido en pantalla completa de entre 5 y 60 segundos siempre con el objetivo de entretener y que aparecen en las páginas personales de los usuarios.
Aprende los códigos de comunicación de la plataforma de videos cortos y crea contenido atractivo.
Asegurarte de que tus anuncios de marca se vean sin aburrimiento, dejando la máxima impresión que perdurará por mucho tiempo en su mente del ussuario de Tiktok.
Crea desafíos con Hashtag Challenge es uno de los principales motores impulsores de TikTok: la ilusión por participar de la comunidad de TikTokers ayudará a que descubran tu marca y productos.
